T oday jeg ønsker å analysere fremtiden til det bildet verden. Ting har endret seg mye de siste ti årene. Vil de endre like mye de neste ti? Sannsynligvis det. Dette er den digitale alder og ting kan endre nesten hver dag, plassere mer interesse på dette stadig utvikling imaging verden, og mer press på våre pocket bøker når vi skal prøve å holde deg oppdatert.
J Ust ti år siden den scenen var helt annerledes. High end datamaskiner ble publisert under 300mgz rekkevidde, LCD-skjermer var som starter form scenen, og en 1-megapikselkameraet ville trolig koste over $ 1000,00. I ytterligere ti år vi kan ha en industri av holografiske bilder å ta av, og definere en ny generasjon av bildediagnostikk, men sannsynligheten er likevel godt at en god gammel mote-bilde som henger på veggen vil fortsatt være i stil. Det kan imidlertid bli behandlet på en annen måte.
Jeg husker ikke lenge siden, da var det ganske enkelt ikke tillatt for en proff til å skyte digitalt. Det bare var ikke "godt nok" Det er noen som kan si det fremdeles ikke, men en døende rase. Fra et business perspektiv digitale kan tas på forskjellige måter. Det er absolutt argumentet om at digital har gjort alle en fotograf, men det har også gitt oss flere muligheter enn noen gang før, og en skikkelig proff kan stille seg fra hverandre.
En ting verdt å merke seg er i regi av distribusjonen som våre medier tar over. Tidspunktet for "Jeg kan ikke gi bort negativer (eller filer) er det min kunst, og de må kjøpe sine utskrifter fra meg» er på vei ut, selv om noen vil benekte det. Kunder ønsker, ingen etterspørsel fleksibilitet. De ønsker bilder til e-post, for å se på nettet, skrive ut hjemme, for å ta en lab osv. Noen fotografer er mot dette liker musikk industrien er mot sanger som bare fungerer slik vi ønsker. I likhet med utelivsbransjen og er nå å finne ut tid vil til slutt tvinge frem en endring.
Så vil dette forandre verden av fotografering sette oss ut av business. Ja! For noen av oss som er. Endring i et marked krever endring i en virksomhet. Hvis jeg var en fotograf og fremdeles ikke tilby digitale filer, likevel ga kunden en watermarked bevis bok som tvang dem til å bestille kopier fra meg klokken ti ganger hva de koster andre steder, og hadde en plass hver gang noen andre på et bryllup begynte å ta sine egne bilder, da jeg hadde bedre begynne å grave min grav.
Fotografi handler om service, og service er i ferd med å møte en kundes behov. Betyr dette at salg av høy end grafikk eller andre produkter som er dårlig og vil aldri leve på. Nei, utskrifter er levende og godt, og den digitale tidsalder har ført, og tilbud av utskrift og mer som kunne aldri før bli tilbudt. Ting som digitalt trykte bøker, lysbildeserier, digital rammer, og gigantiske utskrifter er ute på fingertuppene. Vi kan fortsatt holde innovating og selger.
Så hva er den nederste linjen? Det er ikke som i ti år ingen vil ha bilder på veggene. Det står at vi er i rask endring virksomheter. Hvis du ikke liker endringen du bedre finne en ny jobb fordi det kommer til å skje. Hvis du gjør slik endring, og nye friske ideer, og deretter i hell. Hvis vi tilpasser våre offer å gi kundene det de vil ha, og kanskje også en del ting som de ikke visste at de ville deretter holder vi går fremover.
Jeg forsøker å minne meg selv at om jeg hater å være chiseled, de fleste andre gjør også. Verdi betyr ikke billig. Det betyr at kunden føles som de får noe som er verdt hva de betaler for det, heller enn å bli tatt for alle ting du kan presse ut av dem. Verdi er det motsatte av at 2,00 gebyret banken belastet deg i forrige uke, da du brukte minibanken for å ta pengene ut.
Tid endringer ting, og vil fortsette å gjøre det. Bare vær klar til å gjøre de endringene som de kommer på deg og vil du være klar for hva bedriften din står overfor.
Gavin Seim
www.seimeffects.com
www.seimphotography.com
Store spørsmålet, fine art er i en tilstand av forandring akkurat nå på grunn av nye veier opprettet av digitalt kamera. Jeg nylig kom over en ny utgivelse kalt Carrie Leigh's Nude magasin som tar kunst til et annet nivå. på grunn av State of the art som vi nå lever i hun var i stand til å produsere en utrolig høy wuality publikasjon som gjør at betrakteren til visualy reise rundt i fine art verden og experiance kunst som ingen noensinne har gjort. Jeg tror alder av datamaskiner og digital bildebehandling er å ta store skritt fremover, men kunst er fortsatt kunst og vil alltid være med som publikasjoner slike Carrie og gallerier Trykk på konvolutten.
Gavin -
Jeg har sagt dette før og jeg sier det igjen: Jeg tror fremdeles ditt syn på fordeling retning er slått av. Hovedsakelig, equating det til musikkbransjen er også litt av (igjen - det er bare min mening) ... For eksempel, med angivelse av photogs bør helle mot å være fleksible med å gi bort sine negativer, slik at andre kan skrive dem ut på sitt skjønn, og kombinere det med kommentar av musikkbransjen ... jeg personlig synes kommentarene dine nesten grensen på "bare akseptere det som det offentlige ønsker og gi det til dem". Skal det virkelig være så enkelt? Skulle noen selv si noe sånt så caulously? La meg spørre alle dette: Har musikk industrien ikke mandat en at deres medier bli valgt, produsert og distribuert på kvalitet medier som CDer eller kvalitet på MP3? Ville en musikk-ikoner, som for eksempel The Police, The Stones, Britney Spears, Fall Out Boy eller Red Hot Chili Peppers være "fornøyd" (unnskyldning for Stones ordspill) med Sony distribuere deres musikk på noe sånt som 65kbps i stedet for full CD-kvalitet? Ingen måte. Hvis jeg kan skyte bildene, jeg tror fremdeles jeg er den som er ansvarlig for å se til at de er trykt og distribuert til de standarder som jeg hadde da jeg tok dem sammen med teknisk ekspertise, for utstyr osv.
Du sier at folk ønsker - ingen krav - ting enkelt, fleksibelt, - det er enklest for kunden??? Hva om kunst som du har produsert? Hvorfor skal jeg tillate noen å skrive ut mitt arbeid i hjemmet på deres $ 129 Walmart skriver på $ 0,14 per ark med ekstremt billig fotopapir, bare for å se at papiret visne i ramme på veggen i mindre enn 5 måneder. Deretter kan de fortelle alle sine venner og familie at de er de "profesjonelle" bilder som jeg, fotografen tok. Ikke en sjanse.
Mitt poeng er dette .... Hvis du er et bilde skapt, og deretter gjøre bildene og hånd dem over på CD eller DVD.
Hvis du er virkelig en fotograf, bør du tigge, erkjenne og KREVER at du og bare du gjør alt du kan for å kontrollere Capture Skriv ut prosessen fra begynnelse til slutt. Det er forskjellen mellom å være profesjonell fotograf og en mann bedt om å skyte et bryllup som hadde penger til å kjøpe et organ, en dyr linse og en blits eller to.
Bare min mening, men jeg tror det er verdt å tenke på for mange av oss fotografer.
Ellers holder opp dialogboksen og flott arbeid på showet ... jeg liker det.
selv om noen vil benekte det. Kunder ønsker, ingen etterspørsel fleksibilitet. De ønsker bilder til e-post, for å se på nettet, skrive ut hjemme, for å ta en lab osv. Noen fotografer er mot dette liker musikk industrien er mot sanger som bare fungerer slik vi ønsker. I likhet med utelivsbransjen og er nå å finne ut tid vil til slutt tvinge frem en endring.
Jeg er enig! Du har for å kontrollere rettighetene til en pictue at du tar. Dette er en etablering av uttrykket av de arbeid. Hvis vi gir pictue rettigheter unna da, de kunne forandre slutten Resultatet av en
s arbeid. Jeg tar mye bilder, men når de får bevis for å gjennomgå jeg velge blant de ser.
Resten får dumpet!